Palaces of Music

Avrupa’nın 26 önemli opera binasının Ahmet Ertuğ tarafından çekilmiş muhteşem fotoğraflarını içeren kitap, klasik, barok ve rokoko mimari üslubunda yapılmış ve günümüze tüm ihtişamıyla gelebilmiş tiyatro binaları ile başlıyor. Burada, sonraki dönem tiyatrolarına model olacak olan, mimar Palladio’nun İtalya Vicenza’da yaptığı olağanüstü Teatro Olimpico’dan, Stokholm’daki Drottningholm Sarayı Tiyatrosu, Almanya’nın Bayreuth kentinde bulunan Margrave operası ve Napoli’deki San Carlo’ya uzanan yapıtlar yer alıyor.

On dokuzuncu yüzyıla ait büyük opera yapıları arasında Paris Operası (Palais Garnier), Venedik’teki yeniden yapılmış olan La Fenice Tiyatrosu ve Prag Devlet Opera binaları yer alıyor. Son olarak kitap dünyanın önde gelen mimarları tarafından yapılan, Valencia, Lyon ve Oslo’daki yeni mimari başyapıtlara odaklanıyor.

Ahmet Ertuğ’un muhteşem fotoğraflarına eşlik eden metinlerinde Michael Forsyth, kitapta yer alan her opera binasının mimari özelliklerinin yanı sıra, toplumsal yaşam ve müzik tarihi içindeki yerlerine değiniyor.

Forsyth, kitabın sunuş bölümünde operanın yükselişini, operaların mimari gelişimini anlatıyor ve değişik ülkelerin ya da dönemlerin değişen ihtiyaçlarına göre opera binalarının akustik düzenlerindeki değişimleri ortaya koyuyor.

Fotoğrafa başlamadan önce Londra’da mimarlık eğitimi alan Ahmet Ertuğ’un yapıtları derin ve meditatif bir enerjiyi ortaya çıkarırken izleyeni konularının entelektüel yanının içine çekiyor. Paris, New York, Londra ve Viyana’da büyük sergiler açan sanatçının Aya Sofya Müzesi’nde ve Viyana’da Ephesos Müzesi’nde de daimi sergileri bulunuyor.

Kitabın metinlerini yazan mimar ve tarihçi Michael Forsyth, aynı zamanda ödüllü ve birçok dile çevrilmiş olan Buildings for Music: the Architect, the Musician and the Listener from the seventeenth century to the present day (Müzik için yapılmış binalar: on yedinci yüzyıldan günümüze mimar, müzisyen ve dinleyici) adlı kitabın da yazarı.

 

Published by Ertuğ & Kocabıyık, 2010 The Palaces of Music book portrays 26 great European opera houses with stunning images by world-renowned photographer, Ahmet Ertuğ. The book starts with Classical, Baroque and Roccoco theatres –miraculous early survivors– from Palladio’s exquisite Teatro Olimpico, Vicenza, the forerunner of later theatres, to the charming court theatres at Drottningholm in Stockholm, and the beautiful Margrave’s Opera House in Bayreuth as well as San Carlo in Naples. The grand nineteenth-century opera houses portrayed include the Paris Opera House (Palais Garnier), the rebuilt Teatro La Fenice in Venice, and the Prague State Opera. Finally, the book portrays recent architectural masterpieces by some of the world’s leading architects including opera houses at Valencia, Lyon and Oslo. Accompanying Ertuğ’s spectacular photography, is Michael Forsyth’s text describing the architecture of each opera house and its social and musical history, including stories of human passion and intrigue that they can tell. Forsyth begins with an introduction that traces the rise of opera, the evolution of opera house architecture, and the musical and social demands of different nations and periods, with the remarkable effects these had on opera house acoustics. Ahmet Ertuğ trained as an architect in London before turning to photography. His artistry draws a deeply meditative energy and involves the observer in the intellectual content of his subjects. He has held major exhibitions in Paris, New York, London and Vienna and has a permanent exhibition of his work at the Hagia Sophia, Istanbul. Michael Forsyth is an architect and historian and wrote the award-winning and widely-translated book, Buildings for Music: the Architect, the Musician and the Listener from the seventeenth century to the present day.